Alfonso Cuarón: “En el cine jóvenes nos están enseñando nuevos caminos”
COBERTURA. El cineasta mexicano fue homenajeado en el Festival de Biarritz donde conversó con Crónica Escenario sobre el presente del cine
séptimo arte
El cineasta Alfonso Cuarón en Biarritz.
En el marco del Festival de Cine Latinoamericano de Biarritz (21-27 septiembre), Alfonso Cuarón, galardonado el día anterior con el Abrazo de Honor del festival, ofreció una charla con la prensa donde habló de la evolución de su carrera, sus desafíos más importantes y su relación con el cine mexicano e internacional.
Biarritz, un lugar especial para él, marcó uno de los primeros festivales europeos en los que participó, y en esta ocasión reflexionó sobre su crecimiento como cineasta y la transformación que ha visto tanto en su país como en la industria cinematográfica global.
La importancia de México en sus películas
Cuarón mencionó que México es una fuente constante de inspiración en sus filmes, como lo demuestra Roma (2018), una obra profundamente personal y un homenaje a su infancia en la Ciudad de México.
Según él, el México que retrata ha cambiado de manera significativa en las últimas décadas, tanto social como arquitectónicamente. Sin embargo, los recuerdos y las experiencias que vivió en su juventud siguen siendo el núcleo emocional de muchas de sus películas.
El cineasta destacó que México ha evolucionado a nivel cultural, y que a pesar de los cambios, sigue teniendo una rica tradición cinematográfica que ha influenciado a generaciones de cineastas.
“El sonido y los olores de la Ciudad de México son parte esencial de mi narrativa”, afirmó Cuarón. Este apego al contexto mexicano se entrelaza con su mirada global, en la que otras ciudades y países también se han convertido en escenarios cruciales para sus historias.
Las diferencias entre el cine de Estados Unidos, México y Europa
Durante la charla, Cuarón comparó las industrias cinematográficas de Estados Unidos, México y Europa, subrayando que cada una tiene sus características distintivas.
“En Hollywood, el sistema es más industrializado y rígido, mientras que en México y Europa hay más espacio para la experimentación y la independencia creativa”, explicó.
Si bien Hollywood le abrió puertas y le dio la oportunidad de realizar grandes producciones como Gravity (2013), Cuarón reconoció que fue en México y en Europa donde encontró más libertad para explorar y romper con las convenciones.
Esto le permitió mantener su independencia creativa, algo que considera esencial para cualquier proyecto. “La independencia es primordial; si no hay libertad, el proyecto no tiene sentido”, declaró enfáticamente.
Su proyecto más desafiante
Al ser consultado sobre cuál ha sido su proyecto más desafiante, Cuarón fue cauteloso. “Cada película presenta sus propios retos, y creo que parte de la razón por la que continúo haciendo cine es precisamente para enfrentar nuevos desafíos y aprender en el proceso”, dijo.
De todas formas, reconoció que Roma fue uno de sus trabajos más personales y emocionalmente intensos, lo que lo llevó a explorar nuevas formas de narración y a conectarse profundamente con sus raíces.
La experiencia en Biarritz y el fin de una relación personal
Al recordar su primera participación en Biarritz, Cuarón se sumergió en un momento nostálgico. Contó que, durante su primera visita al festival, atravesaba un periodo de gran incertidumbre personal y profesional.
En ese momento, estaba presentando una de sus primeras películas y había terminado una relación de cinco años con una actriz de su film.
“Fue un momento complicado emocionalmente, caminaba por las playas de Biarritz y, aunque todo parecía incierto, también había una cierta belleza en la incertidumbre”, confesó.
A pesar de los desafíos personales, reconoció que esta etapa de su vida le enseñó a abrazar la incertidumbre como parte esencial de la existencia y del proceso creativo.
Reflexiones sobre el futuro del cine
Uno de los puntos más profundos de su intervención fue su reflexión sobre el futuro del cine. Cuarón se mostró optimista sobre el impacto que las nuevas generaciones de cineastas tendrán en la industria.
“El cine está más vivo que nunca. Los jóvenes nos están enseñando nuevos caminos, y creo que es importante no temerle al cambio”, afirmó.
Sin embargo, expresó su preocupación por la falta de esfuerzos en la restauración y conservación del cine, tanto en películas antiguas como recientes.
“Muchas películas están desapareciendo con el cambio de formatos, y la labor de archivo se está volviendo un laberinto”, advirtió.
Según Cuarón, es crucial crear un sistema más ordenado para preservar la historia del cine, en lugar de centrarse únicamente en el miedo al cambio tecnológico.