Alistan nueva edición del Salón Acme; reunirá a 73 creadores y sus obras
La plataforma “creada por artistas para artistas” se llevará a cabo del 9 al 12 de febrero en Proyecto Público Prim
plástica
Una vista de la edición del 2021.
La décima edición de la plataforma de arte Salón Acme –“creada por artistas para artistas”- se llevará a cabo del 9 al 12 de febrero de 2023, en Proyecto Público Prim, CDMX.
“Es palpable que a 10 años se alcanza a ver una generación que ha pasado por aquí y estos artistas de la plataforma ya participan en exposiciones de instituciones importantes, en galerías posicionadas, tanto en México como el extranjero”, comenta Sebastián Vizcaíno, cofundador de esta plataforma.
“Al final lo que nos ha dado más gusto es ver el posicionamiento e los artistas dentro y fuera de México”.
El arte primitivo y Picasso, una fusión estética que se exhibe en París
Las actividades de esta edición se dividen en seis secciones: Convocatoria Abierta, Estado Invitado, Bodega ACME, Proyectos Invitados, Patio Escultórico y Sala Editorial.
“Estamos delimitados al espacio porque nos llegan. aplicaciones de todo mundo. Este año participarán artistas de Argentina, Italia, España, Japón, China…y eso nos ha gustado mucho, que la convocatoria ha crecido orgánicamente y se convierte en un punto internacional”.
Señala que la mayoría los artistas seleccionados son mexicanos y extranjeros trabajando en México, quienes crean un movimiento interesante en la Ciudad.
“El salón tiene este espíritu de mostrar lo emergente, lo que está pasando en este momento”.
LO ESENCIAL.
La muestra principal reunirá la obra de más de 70 artistas elegidos mediante Convocatoria Abierta.
“La columna vertebral del proyecto siempre ha sido la Convocatoria. En el marco del décimo aniversario queremos darle un enfoque y ampliar el espacio, así como la cantidad de artistas que van a participar”, destaca Sebastián Vizcaíno.
El Estado Invitado es la Ciudad de México y la curaduría estuvo a cargo de la curadora independiente, historiadora de arte y escritora, Fabiola Iza, que presenta la exposición Nadie, nadie creerá el incendio si el humo no da señales.
“También la bodega tomó un nuevo camino que lleva la batuta de un curador. El proyecto está abierto a agregar cosas todo el tiempo y probar”, añade.
PROGRAMA.
Por segundo año consecutivo, Ana Castella es la curadora de la sección de Proyectos Invitados. Participan 31 propuestas, provenientes de Argentina, Colombia, Estados Unidos, Reino Unido y México donde predominan los formatos híbridos, las materialidades peculiares y los entornos inmersivos.
La curaduría de Bodega ACME corre a cargo de Gaby Cepeda (Veracruz, 1985), escritora, crítica y curadora en cuyo trabajo circula el contra-humanismo para pensar la tecnología, los feminismos, el aceleracionismo y las condiciones laborales del arte.
Ella presenta la exposición A fashionable crowd lurching towards the eclipse, que se ubica en un punto específico del panorama del arte contemporáneo: en el cruce entre el objeto de arte y su relación con la moda.
La muestra plantea que la superposición de los dos campos — que se acelera en años recientes— es una que transforma profundamente a ambos, y decide enfocarse en lo que la moda modifica sobre el objeto de arte y específicamente sobre sus concepciones sobre el cuerpo y la identidad.
El Patio Escultórico, ubicado en la parte central de la casa, está destinado a mostrar propuestas escultóricas o de instalación específicas para el espacio. La intención es que en cada edición se seleccione a unx artista para que desarrolle una propuesta. El formato de participación es por invitación.
Esta edición, se presenta la propuesta de la artista Mariela Scafati, pintora, serigrafista y activista queer, quien utiliza lienzos monocromos sin marco para crear objetos tridimensionales e instalaciones que reinterpretan géneros tradicionales como el retrato y el paisaje.
La Sala Editorial de esta edición propone un ambiente donde convivan libros fuera de circulación con nuevas propuestas editoriales mexicanas y publicaciones de artista. Además de conversaciones en torno al mutualismo entre libros, arte y sociedad.
En los libreros y las mesas se reunirán: una selección de títulos raros, fuera de circulación, primeras ediciones y de colección, libros de arte del mundo y de la cultura mexicana.
VISITA.
Los horarios de visita varían: jueves 9: Público general 16:00 a 20:00; viernes 10: 13:00 a 20:00; sábado 11: 11:00 a 20:00; domingo 12: 11:00 a 19:00.
Los accesos se pueden adquirir en www.salonacme.com: One Day (Taquilla $350 / Preventa online $250) y Weekend (Taquilla $550 / Preventa online $450).
Estudiantes y Maestros con identificación oficial vigente: Taquilla sólo OD $200.
Para más información visita las redes sociales de @salonacme.