¡Cómo pasa el tiempo! Este 2025 llegó lleno de celebraciones y en la industria musical comenzamos con muchos lanzamientos, asimismo, con canciones que cumplen 20 años y que, prácticamente, se están convirtiendo en unos clásicos.
Para celebrar esas canciones que nos siguen cautivando cada vez que suena en nuestra playlist, hacemos un breve recuento de ellas en su veinte aniversario… ¡Que la nostalgia nunca se acabe!
‘Cita en el quirófano’ de Panda
Abrimos este conteo con el himno de los adoloridos por excelencia. Seguramente, muchos de ustedes habrán dedicado ‘Cita en el quirófano’ de la banda regiomontana PXNDX, el primer sencillo del álbum Para ti con desprecio de la banda regiomontana, lanzado oficialmente en agosto de 2005.
La canción utiliza metáforas relacionadas con una operación para expresar sentimientos relacionados con la desilusión, el desamor o la venganza.
‘Llueve sobre la ciudad’ de Los Bunkers
La tercera canción del disco Vida de perros del grupo chileno, Los Bunkers, fue lanzada como segundo sencillo y la primera canción de la banda en llegar en la segunda posición en los top de las radios chilenas. Probablemente, es la canción más pedida y aclamada de Los Bunkers hasta el momento.
La canción fue compuesta por Francisco y Mauricio Durán derivada de una ruptura amorosa. Además, la banda Pulentos hizo un cover de esta canción en la segunda temporada de su serie. El cover se presentó en los episodios “Muertos de miedo” y “La Mansaca”.
‘Miedo’ de María Daniela y su sonido Lasser
Esta canción de María Daniela y su Sonido Lasser, es un must en las fiestas. La razón es más que evidente, puesto que la letra irreverente y ritmo pegajoso describe las peripecias de su protagonista a lo largo de una fiesta.
Desde una borrachera, consumo de tachas e imágenes que evocan al electropop, este dúo mexicano supo explotar los sonidos electrónicos y el timbre de voz de su vocalista, para sintetizarlos en una canción que fue uno de sus mayores éxitos desde el inicio de su carrera.
‘Yegua’ de Babasónicos
Lanzada como parte del aclamado álbum Anoche, ‘Yegua’ es una de las canciones más icónicas de Babasónicos. Con su mezcla de sensualidad, melodías hipnóticas y una letra cargada de metáforas sugestivas, el tema destacó por su estilo sofisticado y experimental. Adrián Dárgelos, con su interpretación magnética, consolidó a la banda como una de las referencias del rock alternativo en español.
La canción capturó la esencia de una banda en plena madurez creativa, logrando un balance entre lo provocativo y lo poético, y sigue siendo un himno para los fans que aprecian su capacidad de romper moldes musicales.
‘No eres yo’ de Fobia
“No Eres Yo” es uno de los temas más destacados del álbum “Rosa Venus”, el último material inédito que Fobia lanzó antes de una pausa prolongada en su carrera. Con una mezcla de rock alternativo y el característico estilo irreverente de la banda, la canción aborda la ruptura y el desencanto con una ironía mordaz y un sonido fresco.
Leonardo de Lozanne, en la voz, y Paco Huidobro, en la composición, lograron capturar la esencia de una banda en evolución, experimentando con arreglos más modernos pero sin perder su identidad.
“Caramelo” de Vainilla
“Caramelo” es una de las canciones más recordadas del grupo mexicano Vainilla, destacando por su frescura y pegajoso ritmo pop-rock. Con letras que mezclan dulzura y melancolía, el tema se convirtió en un favorito de la radio a mediados de los 2000, resonando especialmente entre un público juvenil.
El sencillo formó parte del álbum “Dulce Amargo”, el cual mostró la habilidad de la banda para crear melodías accesibles sin perder autenticidad. Aunque Vainilla no alcanzó una carrera extensa, “Caramelo” permanece como un himno nostálgico para quienes vivieron aquella época del pop en español.
‘Dead’ de Zoé
“Dead” es una de las piezas más emblemáticas del álbum Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea, que consolidó a Zoé como una de las bandas más influyentes del rock alternativo en Latinoamérica. La canción destaca por su atmósfera psicodélica, un riff hipnótico y la voz distintiva de León Larregui, que entrega una interpretación cargada de melancolía y profundidad.
Con letras en inglés, “Dead” demostró la capacidad de Zoé para trascender fronteras lingüísticas y explorar sonidos experimentales, reforzando su identidad única en la escena musical. Es una pieza que captura la esencia introspectiva y cósmica que caracteriza a la banda.
“Yo quisiera” de Reik
“Yo Quisiera” es uno de los sencillos más icónicos del álbum debut homónimo de Reik, la banda mexicana que se posicionó rápidamente como una de las favoritas del pop romántico en español. Con una melodía suave y emotiva, la canción aborda el anhelo y la vulnerabilidad del amor no correspondido, resonando profundamente con su audiencia juvenil.
El tema, liderado por la voz melódica de Jesús Navarro, marcó el inicio de una carrera llena de éxitos para el grupo. “Yo Quisiera” es un clásico que se ha vuelto un referente de las baladas pop de los 2000.
“La tortura” de Shakira Ft. Alejandro Sanz
Esta canción es unun hito en la carrera de Shakira, quien unió fuerzas con Alejandro Sanz para crear este inolvidable dueto. La canción, una mezcla de reguetón, pop y ritmos latinos, aborda el dolor de una relación marcada por el desamor y la infidelidad, con un intercambio vocal lleno de química y emoción.
Incluida en el álbum Fijación Oral Vol. 1, “La Tortura” no solo lideró las listas internacionales, sino que también rompió barreras para la música latina al convertirse en uno de los primeros temas en español en lograr alta rotación en mercados angloparlantes.
“Rosa Pastel” de Belanova
“Rosa Pastel” es uno de los mayores éxitos de Dulce Beat, el segundo álbum de Belanova, que los catapultó a la cima del electropop en español. Con una melodía pegajosa, sintetizadores vibrantes y la voz dulce y distintiva de Denisse Guerrero, la canción narra la fragilidad de un amor que se desvanece, envuelto en una atmósfera nostálgica y colorida.
El tema se convirtió en un himno de la década, resonando entre los jóvenes por su combinación de ritmos bailables y una emotiva narrativa.