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Rafa Sardina: La voz del arte, la intuición y la inspiración en la producción musical

COBERTURA. El galardonado productor musical cerró las actividades hace unos días de la Expo sound:check con una conferencia magistral

El actor Javier Bardem en una conferencia de prensa
El productor musical Rafa Sardina. El productor musical Rafa Sardina. (CORTESIA)

El galardonado productor musical Rafa Sardina compartió sus experiencias y reflexiones durante una conferencia celebrada el último día de actividades en la Expo sound:check, revelando los matices y desafíos de su carrera.

Con más de media vida dedicada al negocio, Rafa Sardina describió su entrada en la industria como un proceso autodidacta, donde aprendió “haciendo un poco de todo”. Ha colaborado con artistas de renombre como Alejandro Sanz, Stevie Wonder, Calle 13, entre otros.

Sardina se niega a encasillar su labor en una definición exacta, pues cada proyecto rompe el molde y cambia las reglas.

Para él, “ser productor implica ser un psicólogo y, a veces, un psiquiatra para los artistas, ya que las inseguridades siempre están presentes”. Incluso con grandes como Michael Jackson, Sardina notó cómo el rey del pop era “obsesivo con su música pero también generoso y divertido fuera del estudio”.

Al ser cuestionado sobre su transición de ingeniero a productor, Sardina explicó que comenzó como ingeniero de mezcla en vivo, un área que siempre le había fascinado. Considera esencial que un productor “conozca algún instrumento”, aunque él mismo se describe como “un guitarrista no consumado”. 

Destacó también que el productor se convierte en el padrino del proyecto, manejando presupuestos, coordinación, y siendo confidente del artista y la discográfica.

Sobre su estilo como productor, Sardina enfatizó en involucrarse mucho en las canciones, buscando que la música “afecte” a la gente y no pase desapercibida en la saturación musical actual. Trabaja en todos los estilos musicales, evitando sonar de manera específica para mantener su versatilidad.

Rafa también compartió la importancia de tener otras pasiones fuera de la música para inspirarse. Destacó que es fundamental despejarse y buscar ideas en otros campos para alimentar la creatividad y regresar a la música con nuevas perspectivas.

Para los productores que se están iniciando en esta profesión, aconsejó mantener la ilusión y positividad, ya que la industria musical puede ser desafiante y poco realista en ocasiones. Destacó la importancia de estar enfocado e ilusionado para mantener una carrera sólida en la música.

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